МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ

Методика обучения и мое видение предмета.

 

В современном мире существует множество различных методик обучения музыке.

Их различие заключается в индивидуальном подходе к ученику.

Учитываются такие характеристики, как возраст, скорость освоения навыков и техники игры. 

Так, например, опытный преподаватель выстроит свой диалог с ребенком  в игровой форме, стараясь буквально «играть» на гитаре или «в гитару» так, чтобы имело место максимальная вовлеченность юного гитариста в процесс, а значит, и хорошая концентрация внимания на предмете. 

В детском обучении детей игре на гитаре весьма важным является наличие перерывов во время урока, мотивация ученика, нахождение с ним «общего языка» и установление взаимной симпатии с преподавателем. Но главным и важнейшим фактором, делающим предмет действительно счастливым времяпровождением, будет непосредственное удовольствие от игры на гитаре, от соприкосновения с в миром красивых звуков, другими словами, это само «действие».

Впервые я взял в руки гитару в возрасте четырех лет.

Мой отец был тогда известным гитаристом и часто давал концерты и занимался на гитаре каждый день. Нетрудно представить, что я рос в атмосфере гитарных звуков. Мне с детства нравилась великолепная игра отца. Подражая ему, я  пытался извлекать звуки из всего, что было под рукой и напоминало гитару. 

Сейчас, познакомившись со множеством различных гитарных школ и методик преподавания, как наших отечественных, так и европейских, я могу с уверенностью сказать, что мне крупно повезло и мое знакомство с гитарой и с музыкой было идеальным для моего склада мышления и характера. Отец сумел пробудить во мне естественное желание учиться этому великому искусству, не заставляя а предлагая, порой даже сдерживая мою пробудившуюся страсть к игре. Сейчас я понимаю, что это был тонкий преподавательский ход, где требовалось поставить меня в положение активного ученика, инициирующего процесс. Наверное, это был единственно возможный сценарий моего погружения в музыку, учитывая особенность моего своевольного характера и невозможность силой заставить что-то делать, а тем более заниматься творчеством. Спустя год, мой интерес к гитаре угас, с тем чтобы вспыхнуть вновь, но уже в юном возрасте четырнадцати лет. Случилось это так неожиданно и захватило меня с такой силой, что с той поры для меня исчезло все, кроме гитары. Проснувшись, я брал гитару и удивлялся, когда спускались сумерки. Заслушивал все пластинки гитарной музыки, которые мог отыскать, просил у отца продолжения разучиваемых произведений.

Продолжая тему детского обучения, необходимо упомянуть основы специфики данного процесса. С первых уроков необходимо правильно поставить руки и звукоизвлечение так, чтобы в будущем, если возникнет желание овладеть гитарой профессионально, не возникало каких-либо технических препятствий и ограничений в виде зажатости рук или некрасивого звука. Если технические вещи решить сразу же, то не возникнет трудностей ни на одном этапе обучения и качественно поставленная «база» гарантированно избавит в дальнейшем от необходимости исправления ошибок и существенно облегчит весь процесс. Занятия музыкой станут более легкими и приятными. Также нужно параллельно изучать нотную грамоту, но не ставить это во главу угла, а изучать ноты, как в помощь игре на гитаре. Самым главным на первом этапе обучения будет развитие творческого потенциала ребенка через музыку. Развитие его образного мышления и расширение его кругозора. Помощь в формировании богатого мировоззрения и чувственной палитры. Критерием правильных занятий на гитаре я для себя ставлю наличие у ребенка интереса к инструменту и музыке, то, насколько рад он очередному уроку и насколько быстро пролетает время занятий.

В занятиях со взрослыми людьми, конечно, требуется несколько иной подход и другая методика преподавания. Очень часто мне доводилось обучать игре на гитаре людей, уже имеющих за плечами одну и более освоенных специальностей, которые пришли заниматься только лишь из любви к гитаре и музыке.  Они, как правило, уже достаточно мотивированны и все что им нужно это грамотные знания, хорошая атмосфера на уроках, интересные мелодии, которые обязательно должны нравиться, захватывать целиком и быть интересным конкретному человеку. Отдельно здесь стоит упомянуть важность не только правильной постановки рук и звукоизвлечения, но и регулярность занятий, направленных на развитие гибкости и  совершенствование техники игры. Здесь на помощь придут очень эффективные и интересные упражнения для развития беглости пальцев правой и левой руки, а также красивые, но легкие в исполнении произведения, выстроенные по принципу «от простого к сложному». Я очень рад за многих своих учеников в возрасте примерно от 30 до 50 лет, которые пришли учиться играть на гитаре «с нуля» и смогли развиться до такого уровня, что сейчас они без проблем могут самостоятельно разучить по нотам понравившееся произведение, самостоятельно развиваться в различных стилях музыки и выступать на концертах.

 

Отдельно в данной статье я хотелось бы рассказать о выработанной системе постоянных концертов для моих учеников и студентов. На практике я убедился, насколько важно устраивать «отчетные» концерты моей студии, где каждый начинающий или продолжающий гитарист выходит на профессиональную сцену и выступает перед публикой. Все участники общаются между собой, заводя новые интересные знакомства. После концерта иногда случается чаепитие. Нередко мы делаем ансамбли наших участников - складываются дуэты, трио и даже оркестр гитаристов.  Мы делаем такие концерты с периодичностью около  раза в месяц в различных концертных залах города, куда приходят родители моих учеников, друзья, любители гитары нашего города, преподаватели по гитаре других учебных заведений и все желающие. Приглашаю также и Вас посетить следующий гитарный концерт нашей студии – актуальная информация ЗДЕСЬ. Студенты ДВГИИ и колледжа при ДВГИИ участвуют также в профессиональных гитарных конкурсах, проходящих по всей России и за рубежом. Некоторые из них не раз становились лауреатами и дипломантами на международных конкурсах.

 

В завершение хочу рассказать о своих учителях. Я счастлив был учиться в классе профессора Александра Камиловича Фраучи. Это легендарный отечественный гитарист, сын великого педагога Камила Артуровича Фраучи, родоначальника знаменитой в современной России и мире «школы» Фраучи. Интересно, что мой отец, находясь в поиске новых знаний и навыков, на протяжении нескольких лет ездил в Москву на 2-3 месяца для занятий с К.А. Фраучи и вобрал в себя многие аспекты его школы. С 2008 по 2015 годы я учился у профессора Евгения Юльевича Финкельштейна – выдающегося гитариста и педагога, яркого представителя школы Фраучи. Именно с этим именем связано мое становление, как музыканта. Учась в академии, а затем в ассистентуре в Москве, благодаря занятиям с Е.Ю. Финкельштейном, я стал лауреатом международных конкурсов и стал вести активную концертную деятельность. 

Параллельно с учебой в столице я дважды ездил на летнюю гитарную школу во Францию и Бельгию к известному бельгийскому гитаристу, лауреату одного из самых престижных конкурсов мира «GFA» - Йохану Фостье (Johan Fostier). Также было много других полезных поездок на различные гитарные фестивали в Швецарии, Германии, Лихтенштейне, Ю.Корее, Италии, Франции, 

Бельгии, Украине и Израиле, где я брал мастер-классы у таких известных гитаристов мирового уровня, как: Remi Jousselme, David Russell, Marcin Dylla, Pablo Garibay, Hubert Kappel, Bae Jang Heum, Alvaro Perri, Julio Tampalini и др. Совершенствуя свою игру и общаясь с известными концертирующими гитаристами, я получил ценный опыт и сейчас, вернувшись в родной Владивосток, чувствую потребность поделиться этими знаниями и навыками, быть полезным для развития гитары в нашем городе, крае и на Дальнем Востоке. Добро пожаловать на гитарные уроки!

С уважением,

Григорий Баранов

АДРЕС

г.Владивосток, Россия

ул. Пушкинская, 27

- Пушкинский теарт

Мансарда(эт.4)

dvguitarint@gmail.com

По любым вопросам звоните

+ 7 (924) 25-35-222

+ 7 (924) 339-339-7